- Advertisement -

Δυναμικό «παρών» στο Ανεσί της Γαλλίας, όπου κάθε καλοκαίρι χτυπάει η καρδιά του παγκόσμιου animation, δίνει και φέτος η Ελλάδα. Εως τις 27 Ιουνίου, 15 δημιουργοί, παραγωγοί κι επαγγελματίες της τέχνης της εμψύχωσης θα συμμετάσχουν στις εργασίες του Διεθνούς Φεστιβάλ Animation της πόλης, του σημαντικότερου του είδους του, επικοινωνώντας έργα κι ιδέες από τη χώρα μας στη διεθνή κοινότητα. Η αποστολή αυτή διοργανώνεται, σταθερά από το 2017, από την Ελληνική Ενωση Κινουμένων Σχεδίων, αποδεικνύοντας ότι το ελληνικό animation εξελίσσεται σ’ έναν ολοένα και πιο εξωστρεφή κι ανταγωνιστικό δημιουργικό κλάδο με διεθνή προσανατολισμό.
«Στόχος μας φέτος είναι να συνεχιστεί δυναμικά η ελληνική παρουσία στο φεστιβάλ και να μπορέσουμε να δημιουργήσουμε περισσότερες συνεργασίες με φορείς κι εκπαιδευτικούς οργανισμούς. Το σημαντικότερο είναι να προβάλουμε το ελληνικό animation όσο περισσότερο γίνεται στο εξωτερικό και να δημιουργήσουμε σχέσεις, επαφές κι επικοινωνίες ώστε να δοθούν καινούργιες ευκαιρίες κι ανοίγματα, είτε σε επίπεδο ατομικό για τους δημιουργούς είτε σε επίπεδο φορέων. Να μπορέσουμε να δείξουμε τι προσφέρουμε ως Ελλάδα, το καλλιτεχνικό επίπεδο, τα έργα αλλά και τις ιστορίες που θέλουμε να πούμε. Οτι έχουμε 80 χρόνια ιστορίας κι υπάρχει μια πολύ σεβαστή εξέλιξη. Ολα αυτά λειτουργούν σιγά σιγά, βάζεις ένα λιθαράκι κάθε χρόνο και κάποια στιγμή, με τη συνεχή παρουσία και γνωρίζοντας κάθε φορά όλο και περισσότερο κόσμο, αρχίζουν και ζυμώνονται κάποια πράγματα και βλέπεις αποτελέσματα», αναφέρει στο «Νσυν» η Ιριδα Ζιόγκα, αντιπρόεδρος της Ελληνικής Ενωσης Κινουμένων Σχεδίων.
Στο ελληνικό περίπτερο που θα στηθεί στην Αγορά του φεστιβάλ, θα παρουσιαστούν 26 σχέδια, ταινίες μικρού μήκους και commissioned projects, τα οποία βρίσκονται υπό ανάπτυξη, σε παραγωγή ή έχουν ολοκληρωθεί, αναζητώντας πιθανούς συνεργάτες, συμπαραγωγούς, διανομείς κι επενδυτές. Παράλληλα, με πρωτοβουλία του φεστιβάλ Animasyros διοργανώνεται για δεύτερη χρονιά η δράση Mediterranean Spotlight που αναδεικνύει ταινίες από τη Μεσόγειο και την Ελλάδα, όπως η σειρά «Lafcadio Hearn disappeared from the world» του Πάνου Βούλγαρη και η μικρού μήκους «Coffee’s fresh» της Ασπασίας Καζέλη. Ακόμα, οι Δημήτρης Σαββαΐδης και Δημήτρης Καζαντζής από το animation studio Funny Tales συμμετέχουν στο πρόγραμμα MIFA Invest, το οποίο επικεντρώνεται στις νέες μορφές χρηματοδότησης κι ανάπτυξης της βιομηχανίας του animation, ενώ ο συνθέτης Γιάννης Κονσολάκης έχει επιλεγεί στο Meet the composers, μια παρέμβαση που φέρνει σε επαφή συνθέτες με παραγωγούς και σκηνοθέτες από όλο τον κόσμο.
Κοινό 20.000 ατόμων
«Η παρουσία στο Ανεσί είναι πάρα πολύ σημαντική, δεδομένου ότι τα πρότζεκτ παρουσιάζονται σ’ ένα κοινό 20.000 ατόμων, κάτι το οποίο είναι δύσκολο να πετύχεις σε άλλες συνθήκες. Από το περίπτερο περνάνε παραγωγοί, επενδυτές, animators, μουσικοί, όλων των ειδών επαγγελματίες, οι οποίοι ψάχνουν συνεργασίες. Αυτό δίνει την ευκαιρία στους δημιουργούς είτε να βρουν παραγωγούς, συνεργάτες και χρηματοδότες, είτε φεστιβάλ για να δείξουν τα έργα τους. Ακόμα, βλέπουν τι συμβαίνει σε διεθνές επίπεδο, πώς λειτουργεί το animation, πώς δημιουργούνται οι σχέσεις κι οι επικοινωνίες, ενώ έρχονται σε επαφή με νέες τεχνολογίες κι εκπαιδευτικούς οργανισμούς», τονίζει η animator.
Εκτός του θεσμικού της ρόλου, η ίδια θα ταξιδέψει στη Γαλλία κι ως δημιουργός, αφού η ταινία της «How smart are crows» θα διεκδικήσει μια διάκριση στο διαγωνιστικό πρόγραμμα του φεστιβάλ, στην κατηγορία Commissioned Shorts. Το φιλμ αποτελεί ένα animated ντοκιμαντέρ, προϊόν της συνεργασίας της με το TED-Ed, που εξερευνά με κινούμενα σχέδια το μυστήριο και τη λάμψη των κορακοειδών, μιας οικογένειας τολμηρών οδικών πουλιών.
«Από την αρχή ήθελα η ταινία να διαφέρει από αυτό που συνήθως περιμένουμε από ένα εκπαιδευτικό επιστημονικό βίντεο. Ετσι, αντί να παρουσιάζει απλά επιστημονικά δεδομένα, ήθελα να δημιουργήσω μια πολύχρωμη και παιχνιδιάρικη ταινία χαρακτήρων, που θα έκανε το κοινό να γελάσει ενώ ταυτόχρονα θα μάθαινε κάτι καινούργιο. Για τον σχεδιασμό των χαρακτήρων, άντλησα αρκετή έμπνευση από τους μεγάλους δημιουργούς του κλασικού animation, όπως οι Εντ Μπένεντικτ, Γουίλιαμ Χάνα, Τζόζεφ Μπαρμπέρα, που χρησιμοποιούσαν τρίγωνα, έντονες σιλουέτες, σχήματα ώστε να τους δώσουν προσωπικότητα. Για το στυλ του animation, επηρεάστηκα από τα Looney Tunes και τις παραγωγές του 1950 και του 1960, τα οποία έχουν πολύ μεγάλη ενέργεια, εφευρετικότητα και κομεντί στην κινησιολογία και την υποκριτική των χαρακτήρων, στοιχεία τα οποία χρησιμοποίησα σαν εργαλεία αφήγησης», επισημαίνει η δημιουργός.
Η επιλογή του «How smart are crows» στο φεστιβάλ του Ανεσί αναδεικνύει την ικανότητα του animation να μετατρέπει σύνθετες επιστημονικές ή εκπαιδευτικές έννοιες σε αφηγήσεις κατανοητές κι ελκυστικές για το ευρύ κοινό.
«Είναι ωραίο να μπορείς να χρησιμοποιείς το animation ως εργαλείο για να βγάλεις μηνύματα επιστημονικού, ιστορικού και κοινωνικού θέματος. Να τα κάνεις ενδιαφέροντα για τα παιδιά που βαριούνται εύκολα, χωρίς να γίνεσαι διδακτικός μέσα από την εικόνα, την αφήγηση, το χιούμορ. Είναι όμως κι ένα πολύ καλό εργαλείο για τα μεγαλύτερα ηλικιακά κοινά για να συζητήσεις και να παρουσιάσεις θέματα που ίσως να είναι δύσκολα ή σκληρά. Το animation δεν τα κάνει απαραίτητα πιο ελαφρά, αλλά δίνει μια μικρή απόσταση κι άρα καλύτερο τρόπο αφήγησης», καταλήγει η Ιριδα Ζιόγκα.
Comments are closed.