Το 5ο Φεστιβάλ Μουσικής Χάλκης – Δημήτρης Κρεμαστινός, με κεντρικό τίτλο «Μουσικές ρίζες» σε καλλιτεχνική διεύθυνση Νίκου Χαλιάσα σηκώνει αυλαία αύριο δημιουργώντας τις γέφυρες που ενώνουν την παράδοση με τη σύγχρονη μουσική. Η εναρκτήρια συναυλία που θα πραγματοποιηθεί στην Οικία Δ. Κρεμαστινού, είναι αφιερωμένη σε μια σημαντική μουσική φυσιογνωμία των Δωδεκανήσων, τον αρχιμουσικό Γιάννη Φουρλάνο.
Το Elysium Duo, με την πιανίστα Τζένια Μανουσάκη και τον δεξιοτέχνη της πεντάχορδης κρητικής λύρας Δημήτρη Αγγελάτο, θα παρουσιάσει μια μουσική διαδρομή που συνδέει ελληνικούς παραδοσιακούς ήχους με έργα κλασικών συνθετών. Guest της βραδιάς θα είναι ο κορυφαίος κλαρινετίστας της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, Σπύρος Μουρίκης, ενώ την εκδήλωση θα παρουσιάσει ο παραγωγός του 3ου Προγράμματος της ΕΡΤ, πιανίστας και συνθέτης Χρίστος Παπαγεωργίου.
Τη σκυτάλη παίρνει στις 9 Σεπτεμβρίου ο Haig Yazdjian στην Ακρη Λιμανιού, παρουσιάζοντας τις αναφορές στις μουσικές ρίζες της Ανατολικής Μεσογείου, της Αρμενίας και των Βαλκανίων. Το επόμενο βράδυ στις 10 Σεπτεμβρίου η συνέχεια δίνεται από το «Darlington String Quartet» από την Αυστραλία, στον περίβολο της εκκλησίας του Αγίου Νικολάου και στις 11 Σεπτεμβρίου με τη συναυλία «100+1 χρόνια Γιώργος Ζαμπέτας» στο Λιμάνι της Χάλκης, με την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ και τον Κώστα Μακεδόνα, υπό τη διεύθυνση του Τάσου Συμεωνίδη.
Ενας ιδιαίτερος διάλογος δημοτικών και ρεμπέτικων τραγουδιών με τον ήχο δύο αρπών ρίχνει την αυλαία του φετινού φεστιβάλ το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου στην Οικία Δ. Κρεμαστινού. Τίτλος της συναυλίας με το «Εξέφεξε η Ανατολή», με τους Βασίλη Αγροκώστα και Χριστίνα Μαξούρη στο τραγούδι και τους αρπιστές Γωγώ Ξαγαρά και Θοδωρή Ματούλα.
Δίνοντας τον τόνο και το περιεχόμενο του Φεστιβάλ ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, μαέστρος και μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, εξηγεί τι σημαίνει η επιστροφή στις μουσικές ρίζες και πώς αποτυπώνεται στην επιλογή του φετινού προγράμματος και των καλλιτεχνών: «Δεν θα το έλεγα ακριβώς επιστροφή, αλλά έμπνευση, γνώση, αναζήτηση των αρχών μας. Οσο μπορούμε φυσικά να γυρίσουμε προς τα πίσω… γιατί δεν είναι κι εύκολο. Οι «αποτυπώσεις» ξεκίνησαν μόλις προ λίγων αιώνων με τη γραφή και τον 20ό αιώνα με τις ηχογραφήσεις. Οπότε γι’ αυτό προσπαθούμε μέσα από την «παράδοση» να βρούμε περισσότερο υλικό. Είναι ένας λόγος που η κάθε συναυλία από τις 5 του Φεστιβάλ, εμπεριέχει κάτι από την «παράδοση»».
Την ίδια στιγμή τονίζει τον τρόπο που μπορεί να φέρει κοντά ένα φεστιβάλ τις νέες γενιές με τις ρίζες τις οποίες χαρακτηρίζει σημεία αναφοράς. «Για όλα τα πράγματα, όχι μόνο τη μουσική! Οταν υπάρχει συναίσθηση της «αφετηρίας», όλα βαίνουν πιο ομαλά. Οι νέοι πρέπει να είναι, όχι μόνο για το φεστιβάλ μας, αλλά και για όλους τους μουσικούς, το σημείο αναφοράς του μέλλοντος. Της εξέλιξης προς τα εμπρός. Προσπαθώ με κάθε τρόπο να τους «προσεγγίσουμε» ώστε να έχουν τις μουσικές εμπειρίες που θα τους καθοδηγούν και θα βοηθήσουν την ψυχή και το μυαλό τους».
Για τη φετινή διοργάνωση η εικαστικός Μαριάννα Λούρμπα δημιούργησε το έργο «Οίμη» το οποίο αποτελεί την εικαστική ταυτότητά της (και παραχωρείται από τη Roma Gallery). Το φως, η θάλασσα και η αρχιτεκτονική του νησιού αποτέλεσαν έμπνευση για τη δημιουργό: «Αφαιρώντας ό,τι ήταν περιγραφικό, ανασύνθεσα τις γραμμές και τους όγκους του νησιού σε μια προσωπική γεωμετρική γραφή. Μέσα από το χρώμα και τις φόρμες, θέλησα να μεταφέρω την ιδιαίτερη ενέργεια που αποκτά η Χάλκη τις ημέρες του φεστιβάλ».
Χωρίς γεωγραφικά όρια
Αναφερόμενος στο Φεστιβάλ ο δήμαρχος του νησιού Αγγελος Φραγκάκης επισημαίνει από την πλευρά του: «Για εμάς στη Χάλκη, το Φεστιβάλ Μουσικής είναι κάτι περισσότερο από λίγες βραδιές πολιτισμού. Είναι η στιγμή που το νησί συναντά ανθρώπους, μουσικές και ιδέες που διαφορετικά δύσκολα θα έφταναν έως εδώ. Και το σημαντικότερο είναι αυτό που μένει: η συμμετοχή, η έμπνευση και η περηφάνια μιας μικρής κοινωνίας που αισθάνεται μέρος ενός μεγαλύτερου κόσμου». Για ένα μικρό ακριτικό νησί όπως η Χάλκη, τονίζει, το γεγονός ότι ένας σημαντικός μουσικός θεσμός έχει ήδη συμπληρώσει πέντε επιτυχημένες διοργανώσεις έχει ιδιαίτερη αξία. Αποδεικνύει ότι ο πολιτισμός δεν έχει γεωγραφικά όρια και ότι ακόμη και ένας μικρός τόπος μπορεί να δημιουργεί γεγονότα με ποιότητα, διάρκεια και ισχυρό αποτύπωμα. «Το Φεστιβάλ αποκτά ακόμη μεγαλύτερη σημασία γιατί φέρει το όνομα του Δημήτρη Κρεμαστινού, ενός σπουδαίου Χαλκίτη, ενός ανθρώπου που τίμησε την επιστήμη, την πολιτική και τον τόπο καταγωγής του. Για εμάς, το όνομά του δεν αποτελεί απλώς μια αναφορά στη μνήμη. Είναι κομμάτι της σύγχρονης ιστορίας της Χάλκης και μια παρακαταθήκη που θέλουμε να μεταφέρουμε στις επόμενες γενιές. Και θεωρώ πολύ όμορφο το γεγονός ότι αυτή η μνήμη παραμένει ζωντανή μέσα από τη μουσική, μέσα από ανθρώπους που συναντιούνται και μοιράζονται συναισθήματα. Παράλληλα, για ένα μικρό νησί ο πολιτισμός είναι και ένας τρόπος να παραμένει ζωντανό. Το Φεστιβάλ φέρνει κόσμο στη Χάλκη, στηρίζει την τοπική οικονομία, δίνει εξωστρέφεια στο νησί και, κυρίως, δημιουργεί στιγμές που μένουν στους κατοίκους και στους επισκέπτες. Για λίγες ημέρες ολόκληρη η Χάλκη γίνεται μια μεγάλη μουσική παρέα».